Le blues est un genre musical passionnant qui a profondément influencé la musique moderne.
Sur cette page, nous allons nous concentrer sur l’harmonica et je vais t’expliquer comment tu vas pouvoir lui faire sortir des phrases dignes d’un grand bluesman, même si tu n’as jamais fait de musique de ta vie !
Si tu crois que c’est trop beau pour être vrai, dis-toi bien que j’ai testé ce programme de nombreuses fois avec des harmonicistes débutants et que ça a toujours bien fonctionné.
Le secret ?
Bien qu’il n’ait pas été conçu pour ça à la base, l’harmonica se prête merveilleusement bien au blues traditionnel.
Et le plus beau, c’est que même si tu ne sais pas encore en jouer en isolant une seule note à la fois, tu peux quand même improviser des solos de blues.
Oui, car le cœur de la méthode repose sur l’improvisation.
Pour t’initier au jeu de blues, contrairement à une idée reçue, le plus simple n’est pas de commencer par jouer des standards, mais d’apprendre à improviser.
Zéro solfège !
Je tiens à préciser que la méthode que tu vas suivre ne t’obligera nullement à déchiffrer des partitions !
Tu vas prendre beaucoup de notes, parce que tu vas être amené à écrire des phrases de blues.
Mais pas la peine d’utiliser les portées : nous simplifierons tout avec un système de notation que j’ai créé et que je vais t’apprendre à utiliser.
Les origines et les expressions du blues
Le blues trouve ses racines dans l’expression des émotions fortes, ressenties par les descendants des esclaves noirs aux États-Unis.
Nous verrons ce qui a donné naissance à un rythme caractéristique du blues, qu’on appelle le shuffle.
Le blues est indissociable de son histoire, liée à la période de l’esclavage et à la période de la ségrégation raciale.
Chaque fois que les Noirs ont révolutionné la musique, que ce soit dans le jazz, le funk ou la soul music, ils ont puisé leur inspiration dans l’âme du blues.
L’accord Richter
Je t’expliquerai pourquoi les notes de l’harmonica sont disposées ainsi et ce qu’est l’accord Richter.
Il est important que tu comprennes bien ça, parce que ça va t’être très utile, pour jouer du blues.
Comprendre la Tonalité et les Accords de base
Nous explorerons le Système Solaire Musical™ et je te montrerai sur quels enchaînements d’accords nous allons nous concentrer.
Au tout début, tu vas te contenter de jouer des Accords, ce qui présente 2 avantages majeurs :
- le jeu est facilité
- tu vas apprendre à suivre un blues
Jouer avec d’autres musiciens
Tout au long de ta progression, sur 2 jours, je vais te faire jouer avec des groupes de blues.
Ce sera mieux que jouer juste au métronome, même si on va commencer par ça, pour asseoir ton placement rythmique.
Je vais t’apprendre à jouer dans des contextes différents, tout en respectant les traditions du blues.
Maîtriser le Shuffle
Le blues repose sur une rythmique spécifique, que l’on appelle le Shuffle.
Grâce à ce rythme syncopé, même joué simplement en accords, ton jeu va déjà sonner blues.
Il est essentiel de comprendre comment jouer le Shuffle de manière fluide, pour capturer l’essence du blues.
Dès que tu auras bien intégré le Shuffle en Accords, nous verrons des phrases mélodiques.
Tu pourras te concentrer sur les notes à jouer, car tu ressentiras le rythme du blues dans ton corps, sans que tu aies besoin de compter tes temps ou de lire une partition.
Tout le processus repose sur le travail de l’oreille & l’imitation.
Ajouter des Effets Percutants
Don Baker, un harmoniciste américain, dit que le plus important dans le blues, ce n’est pas tellement les notes que tu vas jouer, mais la façon dont tu vas les jouer.
Bien sûr, l’idée n’est pas de jouer n’importe quoi, pourvu que ce soit expressif.
Mais même une note un peu fausse sonnera mieux, si elle est très expressive, qu’une note parfaitement juste sans aucune expression.
Je t’apprendrai à jouer de nombreux Effets Harmonica, que tu vas placer au fur et à mesure dans tes improvisations.
Dès que tu auras appris à tous les jouer, tu choisiras tes préférés et tu les améliorera, pour qu’ils deviennent une caractéristique importante de ton style de jeu.
Forger ton propre style de jeu
Chaque musicien a sa propre personnalité et son propre ressenti.
Certains jouent du blues avec un son très propre.
D’autres jouent en produisant énormément de tensions.
Tout dépend de ce que tu ressens, au moment où tu joues.
Ce qui est important, c’est que tu saches exprimer ce que tu ressens à travers ton instrument.
C’est aussi ce que tu vas apprendre à faire, au cours de ce stage.
Expérimenter les Gammes
L’improvisation, ce n’est pas 100% d’improvisation !
Si tu ne fais pas de théorie du tout et que tu te mets en tête de faire plein de tests, jusqu’à ce que tu réussisses à jouer un bon solo de blues, je te garantis que tu vas mettre 50 ans.
Grâce aux Gammes, mises en pratique aussitôt sur l’instrument, tu vas sortir de superbes phrases de blues.
Pas la peine d’en apprendre 10 par cœur !
Tu peux même jouer pendant des heures et avoir tout le temps des idées à exploiter, à partir d’une seule gamme.
Je connais des musiciens professionnels qui passent leur vie à travailler 1 gamme ou 2, pas plus.
L’idée n’est pas de te bourrer le crâne de tas d’informations, mais d’aller à l’essentiel et - surtout - de faire en sorte que ce que tu as appris, tu saches t’en servir !
Écouter le blues pour le comprendre
Nous allons commencer par écouter des chansons de blues, pour découvrir à l’oreille :
- comment les chansons sont structurées
- comment s’imprégner des sonorités du blues
- comment nuancer son jeu, pour lui donner du relief
- …
Comment ça marche ?
Le stage de blues se déroule sur 2 jours.
Tu viens avec ton ou tes harmonicas, peu importe la tonalité.
Si vous êtes plusieurs à apporter un harmonica dans la même tonalité, on peut tous jouer avec cette tonalité unique.
Mais on peut très bien imaginer que 3 stagiaires jouent dans des tonalités différentes.
Je jouerai moi-même avec un harmonica de ta tonalité, je m’adapte à tout.
Tu n’as aucun matériel à apporter, à part ton harmonica.
Je te fournirai tout et tu repartiras avec :
- 1 joli bloc-notes qui va t’être très utile au cours du stage
- 1 clé USB avec tous les documents sonores (démonstrations & pistes d’accompagnement)
Quels sont les horaires ?
L’idée est de faire 12 heures sur 2 jours.
D’après mon expérience, les horaires qui fonctionnent le mieux sont :
0900-10h30 Cours
10h30-10h40 Pause
10h40-12h10 Cours
12h10-14h00 Déjeuner
14h00-15h30 Cours
15h30-15h40 Pause
15h40-17h10 Cours
Le Jour 2, nous ajoutons :
17h10-18h30 Bilan du Stage & Pot de l’Amitié
Pourquoi cette formule marche-t-elle aussi bien ?
Imagine que tu consacres 30 minutes par jour à ton instrument, 6 jours sur 7.
En une semaine, tu as fait 3 heures.
12 heures en un mois.
En participant à ce stage, tu vas faire 12 heures en 2 jours.
Mais tu ne vas pas travailler seul, car tu vas bénéficier de :
- mon aide en temps réel
- la synergie du groupe
Quand tu travailles 30 minutes par jour, tu fais une pause de 23h30 entre 2 séances.
Ce n’est pas beaucoup, mais tout de même : tu n’as pas autant de réflexes que si tu n’attends pas plus de 10 minutes et que tu enchaînes.
En travaillant en continu en 2 fois 3 heures sur la même journée avec l’aide de ton prof et de motivation apportée naturellement par le groupe, c’est comme si tu faisais 6 fois plus d’harmonica tout seul.
Autrement dit, un stage sur 2 jours, en suivant ma méthode, c’est l’équivalent de 6 mois de progression.
Combien ça coûte ?
Si tu prends 12 heures de cours particulier avec un prof, ça va te coûter en moyenne 720,00€.
Quand j’anime un stage, même si je dois rester concentré sur chacun de vous et que, contrairement à ce que l’on croit bien souvent, cela demande beaucoup d’énergie, il est clair que je passerais plus de temps, si j’avais à donner le même cours individuellement avec chaque stagiaire.
Le fait que ces cours soient en petits groupes d’élèves, le tarif tombe à 390,00€.
Mais je sais que l’été n’est pas propice à la motivation, car on est plus motivé par se dorer la pilule, les doigts de pied en éventail, que participer à un stage d’harmonica.
Aussi, pour te motiver un peu plus, les Vacancelles d’Immersion Musicale de l’été 2023 sont à 249€ seulement.
D’accord, mais ça se déroule où ?
Vu que je vais te faire jouer sur des pistes d’accompagnement et que nous allons parfois jouer tous ensemble, il serait difficile de faire ça en ligne.
Le stage se déroule à Saint-Gratien (95), à quelques kilomètres de Paris :
Bertrand CARBONNEAUX
4, boulevard Georgette Agutte
95210 SAINT-GRATIEN
2 hôtels se trouvent à proximité de mon domicile :
- Ibis Budget - 2/8, boulevard Pasteur
- Ibis - 54, place de la Gare
Moyens de transport :
- RER C Saint-Gratien (à 3 minutes à pied de l’appartement)
- Bus 11 : Gare de Saint Gratien ↔ Soisy-sous-Montmorency
- Bus 16 : Gare d’Enghien-les-Bains ↔ Gare d’Argenteuil
- Bus 138 : Gare d’Ermont – Eaubonne RER ↔ Saint-Ouen RER
- Bus 238 : Saint-Gratien RER ↔ Pont de Levallois – Bécon
- Bus 261 : Gare de Franconville / Saint-Gratien RER ↔ Bongarde
À une station :
- (direction Montigny-Beauchamp / Pontoise) : Ermont-Eaubonne
- trajet sur la ligne H vers Gare du Nord (en 20 minutes)
- trajet sur la ligne J vers Gare de Saint-Lazare (en 20 minutes)
- (direction Paris) : Épinay-sur-Seine
- trajet vers Le Bourget en 30 minutes
Quelles sont les dates ?
La Vacancelle d’Immersion Musicale “Deviens Bluesman en 2 jours” aura lieu :
samedi 26 & dimanche 27 août 2023 de 09h00 à 18h30